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6 Tips to start writing your (Gothic) book/ 6 Consejos para comenzar a escribir tu libro (gótico)

consejos para escribir writing tips Jun 14, 2021

Everybody has at least one book inside of them. What is yours? Have you ever thought of writing it out? Would you even know where to start? Would you like to find out how to get on with it once and for all?

I’m sure that many of you have been meaning to write a book for a long time and never seem to get round it. I don’t blame you. Even the thought of trying to figure out all the steps can be overwhelming.

Today I’m going to share with you the main steps that have finally helped me start writing my book (that as you can imagine will be packed with my favourite Gothic elements), so they might be of use for your own writing journey.  

Since the 20th of April I’ve taken seriously the task of writing my first book so I’m doing something about it on a daily basis. A friend of mine and also writer J.L. Forrest said to me once: If you write a little bit every day at the end of the year you will have a book. If you don’t write, well, you know what you will get if you don’t write.

Today I’m going to give you 6 steps that can help you get the right mindset to start writing your book consistently regularly non-stop until you’ve done. But before I do, I will give you some background information about my writing journey so far.

I’ve been writing articles and short stories in my blog more or less regularly since 2018, which if you think about it is something that is not hugely challenging because I’m still in my comfort zone.

But the reality is that I have been writing since I was 8 when I got a little diary as a confirmation present. But writing for so many years doesn’t mean that I mastered the trade from the very beginning. On the contrary; I never stood out from the crowd in school or college but I would every so often create a piece that would surprise my teachers. In college I never won prices for my short stories contexts but I got my friends hooked to my little mini- series of Gothic drama. And at University a bit more of the same.

During all that time I knew I had a lot to keep working on, I wasn’t an avid reader but, when I read I really chewed every page, and made sure I read those books that really had something for me. At University it was a different matter, but having to read variety of books allowed me to do great discoveries.

The writing call has always been there, but also the fear of failure and criticism. Not to mention what imposter syndrome does to you. All these becomes enhanced by the fact that I write in my third language. As you can see the challenge is on the table.

So after all this life full of writing and 0 selling production what has finally giving me the push?

  1. Show your writing to other writers

The first thing I needed before wasting my time and others was some kind of reassurance from published writers and professionals in the field. I did this by showing my writings to them, having their feedback, encouragement and support. Having others who are already there genuinely stroking your ego is the first step. Basically you are asking them if your stuff is interesting. You can also use your family and friends but they will try to be ever so nice to you and will not necessarily give you their most honest opinion.

      2. Interview writers and find out about their writing habits

This is a good tip to do regularly before, during and after you’ve written your book because it encourages you to reaffirm things you already do, and learn from others. It is also good to learn new habits that may work for you that you’ve never heard of and to set your mind to rest a little bit. Sometimes it is good to see how cool other people’s rituals are and use them yourself.

      3. Talking to an editor and publisher

Kidnapping (obviously not literally) Tracy’s publisher, J.R. Park, and asking for his honest opinion before jumping into it, has been what has triggered the following steps.

The thought of sending my work to an editorial or publishing company that doesn’t really know anything about me, made me really nervous and insecure. For a long time I had clear that I wanted to find a home for my work that fitted the profile for them but where I felt I belong.

After a bit more than a year following different editors and companies, J.R. Park from Sinister Horror Company ticked all the boxes.

I was lucky to have Tracy encouraging me to contact Justin and after having interviewed them both to talk about the process of writing and publishing, I felt I had found the perfect fit for me.   

This is how the “Creation of a Fiction Magazine” was born and this was the starting point of further conversations with Justin.

The phrase that has given me the final kick and some kind of psychological deadline and pressure to keep working on my book was: Write your book first and then we’ll talk, which means that at least I know that whatever it is that I produce will have the right feedback.

      4. Writing a journal

I spend most of my time writing, in fact I think I probably write too much. But at the end of the day, it’s all practice and I always end up recycling what I write into posts, stories and sessions. So creating a journal where I write flash thoughts and ideas, research, little drawings, dreams, conversations with friends connected to my story, etc… was a logical step. All this helps me keep checking my own train of thought when I am actually writing the story. Every day I pick up from where I left the day before and I add to it.

      5. Keep an eye on what’s relevant for your story

Research everything you feel you are not too sure about. However, this can take you to feel overwhelmed, confused and you may feel tempted to procrastinate. By keeping the journal I find it easier to visualise where I’m going, if I’m moving away from the initial idea, or if there are recurrent thoughts I need to keep researching.

Everything that you feel will complicate things, put it towards one side for now. Some things may not seem that they are working out right now but they may be handy later.

A lot of your research might not be relevant but you may want to use it for your next book. Imagination doesn’t stop you writing the book you want to create now and it may produce other books. This is something that happens to some writers.

      6. Book time for yourself in your writing sanctuary

My main enemy is time. I’m always working against the clock, so I have decided to read the signs. I love writing my book when it is already dark because I know it’s the end of the day and I don’t have to worry about preparing classes until the following day (I’m going to struggle with this in the summer).

I choose the music that goes well for what I’m writing at the moment. That helps me concentrate, triggers ideas and phrases. I close the door of my office and then I write, research or do a bit of both. Sometimes I have an hour, other times less, but the important thing is to feel you are moving on. In occasions you have an idea lingering in your head and the following day when you pick up your writing again you see the solution you didn’t see the day before.

These are the most important steps that have helped me get on with my book on a regular basis, but I’m sure they are not the only steps you can take. We are all different and therefore different things will trigger the action button in your head. But I hope this helps for today.

If you want to know more about my writing journey, are interested in what I’m writing about or would like me to create more videos on the process of writing let me know, I would love to hear from you.

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Todo el mundo tiene al menos un libro dentro. ¿Cuál es el tuyo? ¿Has pensado alguna vez en escribirlo? ¿Sabrías siquiera por dónde empezar? ¿Quieres saber cómo ponerte con ello de una vez por todas?

Estoy segura de que muchos/as de vosotros/as habéis tenido la intención de escribir un libro durante mucho tiempo pero parece que nunca os acabáis de poner. No te culpo. Incluso la idea de intentar averiguar todos los pasos puede resultar abrumadora.

Hoy voy a compartir contigo los pasos principales que finalmente me han ayudado a comenzar escribir mi libro (y que como te puedes imaginar estará lleno de mis elementos góticos preferidos), para que te ayuden en tu propio proceso.

Desde el 20 de abril me he tomado en serio la tarea de escribir mi primer libro, así que estoy haciendo algo al respecto a diario. Un amigo mío y también escritor J.L. Forrest me dijo una vez: Si escribes un poco todos los días al final del año, tendrás un libro. Si no escribes, bueno, ya sabes lo que tendrás al final del año si no escribes.

Hoy te voy a dar 6 pasos que te podrán ayudar a tener la mentalidad adecuada para comenzar a escribir tu libro de manera constante y regular sin parar hasta que lo hayas terminado. Pero antes de hacerlo, te daré algunos antecedentes sobre mi viaje de escritura hasta ahora.

He estado escribiendo artículos e historias cortas en mi blog con más o menos regularidad desde 2018, lo cual, si lo piensas, no es un gran desafío porque todavía estoy en mi zona de confort.

Pero la realidad es que llevo escribiendo desde los 8 años cuando recibí un pequeño diario como regalo de confirmación. Pero escribir durante tantos años no significa que haya dominado el oficio desde el principio. Más bien todo lo contrario; Nunca destaqué entre la multitud en la escuela o el instituto, pero de vez en cuando creaba una pieza que sorprendería a mis maestros. En el instituto nunca gané premios por los mis cuentos breves, pero conseguí que mis amigos se engancharan a mi pequeña miniserie de drama gótico. Y en la Universidad un poco más de lo mismo.

Durante todo ese tiempo supe que tenía mucho en lo que seguir trabajando, no era una lectora ávida pero, cuando leía, realmente masticaba cada página y me aseguraba de leer esos libros que realmente me hablaban directamente. En la Universidad fue un asunto diferente, pero tener que leer una gran variedad de libros me permitió hacer grandes descubrimientos.

La llamada de la escritura siempre ha estado ahí, pero también el miedo al fracaso y a la crítica. Todo esto sin contar con lo que el síndrome del impostor te llega a hacer. A todo esto hay que añadirle que escribo en mi tercera lengua. Como puedes ver el desafío está sobre la mesa.

Entonces, después de toda esta vida llena de escritura y ninguna producción a la venta, ¿qué me ha empujado finalmente a escribir?

      1. Muestra tus escritos a otros/as escritores/as

Lo primero que necesitaba antes de perder mi tiempo y el de otros, era algún tipo de seguridad por parte de escritores publicados y profesionales en este campo. Esto lo hice mostrándoles mis escritos, recibiendo sus comentarios, aliento y apoyo. Tener a otros que ya han llegado a la meta acariciando genuinamente tu ego es el primer paso. Básicamente, les estás preguntando si lo que escribes es interesante. También puedes utilizar a su familia y amigos, pero ellos siempre intentarán ser amables contigo y no necesariamente te darán su honesta opinión.

      2. Entrevistar a escritores y conocer sus hábitos de escritura

Este es un buen consejo para hacer con regularidad antes, durante y después de haber escrito su libro porque te anima a reafirmar las cosas que ya haces y a aprender de los demás. También va bien para aprender nuevos hábitos que te puedan funcionar que desconocías y también para que tu mente se relaje un poco. A veces es bueno ver lo geniales que son los rituales de otras personas y usarlos tú mismo/a.

      3. Hablar con un editor y empresa editorial

Secuestrar (obviamente no literalmente) al editor de Tracy, J.R. Park, y pedirle su opinión honesta antes de lanzarme a escribir, ha sido lo que ha desencadenado los siguientes pasos.

La idea de enviar mi trabajo a un editor o empresa editorial que realmente no sabe nada sobre mí, me ponía muy nerviosa y me creaba inseguridad. Durante mucho tiempo he tenido claro que quería encontrar una casa para mi obra que se ajustara al perfil de la editorial pero donde yo siento que pertenezco.

Después de poco más de un año siguiendo a diferentes editores y empresas editorial, J.R. Park de Sinister Horror Company cumplía todos los requisitos.

Tuve la suerte de que Tracy me animara a contactar con Justin y después de haberles entrevistado para hablar sobre el proceso de redacción y publicación, sentí que había encontrado la opción perfecta para mí.

Así nació el proyecto de este próximo julio “Creation of a Fiction Magazine” y este fue el punto de partida de más conversaciones con Justin.

La frase que me ha dado el empujón final y una especie de fecha de entrega a nivel psicológico y la presión adecuada para seguir trabajando en mi libro fue: Escribe tu libro primero y luego hablamos, lo que significa que por lo menos sé que sea lo que sea que acabo produciendo recibirá un análisis adecuado.

      4. Escribir un diario

Paso la mayor parte de mi tiempo escribiendo, de hecho creo que probablemente escribo demasiado. Pero al final del día, todo es práctica y siempre termino reciclando lo que escribo en publicaciones, historias y sesiones. Entonces, crear un diario donde escribo pensamientos e ideas, investigación, pequeños dibujos, sueños, conversaciones con amigos/as relacionados con mi historia, etc... era un paso lógico. Todo esto me ayuda a seguir revisando mi propio flujo de ideas mientras escribo la historia. Todos los días retomo la historia por donde la dejé el día anterior y sigo escribiendo.

      5. No pierdas de vista lo que es relevante para tu historia

Investiga todo lo que creas que no tienes muy claro. Sin embargo, esto puede llevarte a sentirse abrumado/a, confundido/a y puede sentirse tentado/a a posponer las cosas. Escribir un diario, me ayuda visualizar más fácilmente hacia dónde voy, si me estoy alejando de la idea inicial o si hay pensamientos recurrentes que necesito seguir investigando.

Todo lo que sientas complicará las cosas, ponlo a un lado por ahora. Algunas cosas pueden parecer que no están funcionando en este momento, pero pueden ser útiles más adelante.

Es posible que gran parte de tu investigación no sea relevante, pero es posible que desees utilizarla en tu próximo libro. Tu imaginación no te impedirá escribir el libro que desea crear ahora y puede producir otros libros. Esto es algo que les sucede a algunos escritores.

      6. Reserva tiempo para ti en tu propio santuario

Mi principal enemigo es el tiempo. Siempre estoy trabajando contrarreloj, así que he decidido leer las señales. Me encanta escribir mi libro cuando ya se ha hecho de noche porque sé que es el final del día y no tengo que preocuparme por preparar clases hasta el día siguiente (voy a tener problemas con esto en verano).

Elijo la música que va bien con lo que estoy escribiendo en ese momento. Eso me ayuda a concentrarme, desencadena ideas y frases. Cierro la puerta de mi oficina y me pongo a escribir, investigo o hago un poco de ambas cosas. A veces tengo una hora, otras menos, pero lo importante es sentir que vas avanzando. En ocasiones, tengo una idea en la cabeza y al día siguiente, cuando retomo lo que escribes, veo la solución que no vis el día anterior.

Estos son los pasos más importantes que me han ayudado ponerme con mi libro de forma regular, pero estoy segura de que no son los únicos pasos que tú puedes realizar. Todos somos diferentes y, por lo tanto, diferentes cosas activarán el botón de acción en tu cabeza. Pero espero que esto te ayude por hoy.

Si quieres saber más sobre mi viaje en la escritura, estás interesado/a en lo que estoy escribiendo o te gustaría que creara más videos sobre el proceso de escritura, cuéntamelo, me encantaría saber de ti.

 

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